CONSEIL --- AFTER EFFECTS 5.0.

Salut, aujourd’hui on va s’attaquer au composing et au effet spéciaux avec ADOBE ATER EFFECT 5.0.
Tout d’abord, le composing consiste à assembler plusieurs rushes vidéo ainsi que des éléments graphiques et pourquoi pas de les animés à l’image près.

Pour commencer, le plus logique est de connaître à fond l’interface et son fonctionnement.

Tout d’abord, le chutier en haut à gauche rassemble tous les éléments pour la composition (éléments graphiques, vidéos, images fixes, son, music, titrage, composition gigogne, etc.)
Au centre le moniteur qui permet de visionner la composition.
A droite en haut, les palettes de contrôle de temps, des effets et autres outils.
En bas, la Time Line qui organise les éléments et les anime dans le temps. Cette dernière a une particularité qui est que les éléments qui sont disposés dans le colonne de gauche ne détermine pas l’ordre de lecture dans le temps, c’est-à-dire qu’un éléments plus haut qu’un autre dans la colonne ne veut pas dire que l’élément le plus haut est le premier à être joué. C’est ce qui déstabilise le plus à première vue.

Après, tout ce que vous devez savoir c’est que le triangle à gauche du nom de l’élément peut être tourné en clic-ant dessus et déplie ainsi les options de l’élément, comme sur les images ci-dessous :

ccc

Notez au passage que j’ai changé la résolution de la composition en mettant, la barre de droite qui descend vers la droite, vers le haut à droite.
Vous disposez ainsi du contrôle sur le point de rotation de l’élément, sur sa position, sa taille, son inclinaison, sa rotation pour les animations, et sur son opacité ou sa transparence, c’est comme vous voulez.

Pour en revenir à l’ordre de lecture, l’éléments dans la colonne de gauche est représenté par une bande sur la ligne du temps, donc un élément en haut de la liste de la colonne de gauche peut être au début de la vidéo créer ou à la fin.

Quant aux options des éléments, vous devez noter que à gauche de chaque propriété, il y a un chronomètre, celui-ci permet de créer 1 première image clé pour animer la fonction.
Voici 2 graphiques pour que vous compreniez le fonctionnement des images clé :

ccc

Sachant que la case toute à gauche permet de créer une image clé quand on la coche. Vous etes prêt pour toutes les animations.

Le menu effect vous permet d’appliquer des filtres à n’importe quel éléments graphiques ou vidéos, ils sont ensuite paramétrables grâce à la palette qui s’affiche quand on choisi un effet.
Grâce aux outils vous pouvez découpez une image pour appliquer à un effet à une seule partie de l’image en callant la même image mais pas découper en dessous pour avoir 2 parties (ou plus) distinctes dans la composition.
Ci-dessous un exemple très simple où on met un rush où l’on découpe avec l’outil plume un triangle puis on le superpose avec le même plan sans découpe celui-là.
Puis on appliquera un noir et blanc à une seule partie de l’image.

ccc

Vous trouverez par ailleurs, dans le menu Windows, la fonction The Wiggler ce qui vous permettra de faire vibrer les éléments sur n’importe quels axes (X ou Y).

Grâce à l’outil plume pouvez faire du rotospline (découper un contour en le modifiant dans le temps) pour incruster un personnage d’une scène qui n’a pas été filmé sur fond uni, sur un autre décors.
Vous pouvez aussi utiliser les fonctions de peinture vectorielle de la section paint dans le menu effet pour masquer un câble comme dans les films.
Vous pouvez faire de la 3D en clic-ant sur l’icône de cube en face du nom de l’élément, créer des rectangles, des lumières et des caméras virtuelles.

Pour ce qui est des effets vous avez le choix entre des flous, des distorsions (à utiliser calmement), des contrôles de luminosité et de contraste, des suppressions de couleur et pour les plus chanceux ou riches, des effets 3D et cinéma avec du grain et de la poussière.

Voilà pour le reste, je ne peux plus vous guidez car c’est votre inspiration qui le fera,en clair vous devez savoir l’effet que vous voulez faire et utiliser les bases ci-dessus pour le réaliser, sachez que tout est possible en post-production mais seul l’effet ou la caméra tourne autour du personnage doit être préparer au tournage, et le résultat se rapprochera de Matrix si vous avez un peu près 100 caméra du même modèle,réglées de la même façon,sinon vous pouvez vous débrouillez avec une seule caméra mais avec du morphing et des fondus en composing et au montage.
Alors BON EFFETS…bonne nuit à chercher l’effet pour un concept de montage.
Et surtout bon skate…

LUCIEN FOSTIER

RollinLife STAFF